感悟意象         作者：吴强

意象的思维方式是中国传统艺术中的精华，中国传统意象经常以象征的思维方式拓展形象的思想内涵，从具象的形式入手，以形写神，在具体的视觉形象的创造中融合了作者的人格追求和对于天地、人生的思索。皴擦点染的山水间灌注着画家神游天地的胸怀，逸笔草草的花鸟体现的是文人墨客独有的悟性和气质，梅兰竹菊各有所指，走兽翎毛殊途同归，都是一种内在观点的表达，是一种“借形寓意”，视觉形象背后的内涵才是画家着力要表现的境界。

意象的推陈出新是在继承传统意象思维的基础上，更注重创作心象的表达同时更关注受众的心象感悟，是将画面的承载致力于表现画面之外的另一个更加广阔的天地，以解放了的思想完全自由的表达方式，使观众获得更加悠远绵长的艺术享受，它不是一时的心血来潮的独特想法，而是十年如一日的研究探索的结果。在艺术追求上，新意象绘画希望能退到更远处观察世界的本原，使创作更贴近生命和宇宙的真相，以绘画表达内心原始的冲动去探索自然的本源，启发每一位观众内心独特的领悟，在观众心中形成真实可感的“悟象”。因此，在艺术表现上，新意象绘画体现出更少的限定性和更模糊的指向性，具体的物象融化在笔墨的气韵中，成为一种“虚空”，这种“虚空”是对于自然本原的回归，是随时随地而生发的自然。它超出了形和色对视觉的约束，不被任何具体的物象所束缚，所有触动神经的细节都是引发人们想象的线索，游离的形和色唤醒的是真挚的感受，跳动的点线焕发出鲜活的生命，真实的再现是意象的表达，由意象产生的新意象则在各自内心深处，由意象唤醒的新意象是心象的感悟。因此，意象画看似没有完全具体的表现物象，却能在观众心中还原物象的真实存在。

所以，如果说传统意象是以相对真实的视觉形象启发无形的思考和联想，是一种从实入虚的思维方式，那么新意象就是一种由虚入实的思维方式，通过非具象或没有具体指向的视觉形象，表达一种生命的情怀，启发观众的思考，这种思考可以是视觉上的联想，一种由意象衍生新意象的过程，也可以是视觉以外的对于宇宙自然的感悟，一种由心而发的象外之象的产生过程。

从由实入虚到由虚入实，新意象将“意在笔先”的理论提升到“趣在法外”和“象外自有象悟”的层面，扩展和深化了传统意象的概念。它是思维空间和表现空间的扩展，是将自然界的“有”，加载上艺术家的“意”，表现出高于自然的“无”的过程，将观众内心的感悟和视觉的解读来完成作品的最后一步，新意象是通过作者、画面、观众得以最终完成，在某种意义上讲观众理解度的提升不断营造作品深度和广度的延展，新意象将动态的展示了意象的概念，作者的创意是引子，画面的构架是载体，诱发观众的想象才是目的。新意象绘画强调虚无中的韵律和节奏，色彩与线条的造型求得在似与不似之间的状态，使新意象绘画更为贴近不求形似，但求神似的真谛。